“Pa negre (Pan negro)” habla, desde su argumento sin novedad, de monstruosidad y podredumbre moral. Pese a su contundencia tonal y ambigüedad, no consigue librarse de ciertos arquetipos afines al subgénero ambientado en la posguerra.
El interesante Agustí Villaronga ejecuta aquí una operación en algún grado subsanadora de la pulcritud de un cine ambientado en la España de la posguerra. “Pa negre (Pan negro)” es, definitivamente, otra cosa. Trata, en palabras del cineasta, de miseria moral, sin distinciones de bando y como complejo tratado sobre la formación de monstruos. Vencedores y vencidos no se miden aquí en términos de (relativa) justicia, sino de podredumbre y debacle ética, que se instaura para quedarse ya en la primera y tremebunda escena del asalto al carruaje.
Basada en la novela homónima de Emili Teixidor, y con elementos incorporados de “Retrat d’un assassí d’ocells” (que da pie a un intertítulo), también del mismo autor, la película de Villaronga mantiene un pulso a lo enfermizo desde las atmósferas salvajes (los bosques de Cataluña, a menudo envueltos en niebla) y los estragos, visibles o invisibles, de la guerra (la mutilación de la niña, las clases humilladas, las altas que campan impunes por la atrocidad). Es esta una cinta que podría pasar, atendiendo a sus premisas, por una más de un subgénero en apariencia agotado, pero que sin embargo desafía desde estéticas frías y húmedas, desde su tendencia a aproximarse a un fantástico soterrado en mazmorras con ejecuciones de garrote vil en sus rincones y cuevas mentadas en las que nació la gangrena de toda humanidad.
“Pa negre (Pan negro)” enfrenta, desde su argumento sin novedad, a la monstruosidad en la posguerra, a su gestación a través de la corrupción de la inocencia del niño interpretado por Francesc Colomer. La capacidad del director de “99.9″ (1997) para plasmar en pantalla la toxicidad de toda un sociedad (empezando por el pan negro) pese a contar con caracteres más bien cercanos al tópico, es un ejemplo a seguir. Quizá la cinta no pueda librarse de todos los arquetipos que quisiera (el maestro de escuela facha que incorpora Eduard Fernández, ese alcalde de Sergi López, versión soft de su personaje en “El laberinto del fauno”) y se confíe en más de una ocasión a chirriantes metáforas y lugares comunes que hablan de cara a la galería (las alas imaginarias del tísico). Pero su contundencia tonal y ambigüedad discursiva, junto a la perversidad infecciosa de sus protagonistas (excelente Nora Navas, en los diferentes estadios de su personaje) hacen de ella una necesaria anomalía, la obra siempre interesante de un francotirador.
- Ficha completa de “Pa negre (Pan negro)”
- Fotos de “Pa negre (Pan negro)”
- Tráiler de “Pa negre (Pan negro)”
- Previa: Fantasmas de la guerra, por J. Revert
En las imágenes: Fotogramas de “Pa negre (Pan negro)” – Copyright © 2010 Massa D’Or Produccions y Televisió de Catalunya. Distribuida en España por Emon. Todos los derechos reservados.
|
|
|
AVISO: Su publicación no es inmediata, los comentarios están sujetos a moderación. La opinión de cada comentarista es personal y no tiene por qué coincidir necesariamente con la de los responsables de esta web.
XD que película más mala, la peor que he visto en muchos años. Comprendo a todos los que dicen que se durmieron. La vi hace unos días porque me picaba la curiosidad después de tanto premio y ahora el de cinematografía. Los actores son medíocres tirando a malos, el guión insufrible, es lenta (solo se salva la escena del principio, cuando el carro va al precipicio). La dirección parece de un estudiante de cortometrajes. Me da que todo lo que le han dado es por cuestones políticas. Vaya país.
Me ha gustado bastante. Frente a la novela (y luego peli) “Los girasoles ciegos”, esta me interesa más por el hecho de que no sólo denuncia la brutal revancha de los franquistas, sino que muestra cómo la miseria moral afecta no sólo a los ricos (que eso casi por definición), sino también a los pobres, los cuales, sin embargo, tienen a su favor que malamente pueden decidir… pero ya se rompe el maniqueísmo simplista. En cuanto al idioma, creo que habría debido ser filmada valientemente y con más realismo: ¿no se puede mezclar catalán y castellano, como seguramente sucede en la realidad? En conclusión, interesante y recomendable.
A mi me ha gustado. No soy un experto en cine pero a mis 19, meterme un poco en la mierda que guisasteis los más mayores resulta enriquecedor.
¡¡¡Oh sorpresa!!! un republicano malo en una peli española, que digo malo ¡¡¡malísimo!!! asesino de su mejor amigo, asesino de homo sexuales, asesino del mejor amigo de su hijo (un niño), pero como a colado esto por los Goya…en fin las cosas pueden que esten cambiando.En cuanto a la pelicula la primera parte mal rodada (menos la escena del barranco…¿como lo hieron?), muy rápida, constantes cambios de plano…ya en la segunda mitad va cogiendo un poco la onda pero tampoco se salva.En cuanto al chaval, pués no lo hace mal pero sinceramente pienso que el niño de Entrelobos se lo merecía más,… ¡joder el solito llevó la pelicula para adelante!.
Kant…te has perdido obras maestras. Torrente, Martes y 13….y alguna de Nacho Vidal
Menudo bodrio, pelicula mala con ganas, lenta, mala interpretación, decorados forzados, sin comentar el doblaje al castellano, nada recomendable, que devuelvan los goya.
No creo que haya visto en mi vida una película tan mala, lenta, denigrante para los que vivieron esa época, carente de todo en mi vida.
Me encantó, la vi 2 veces, las interpretaciones muy bien, sobre todo la madre del niño. Bastante dura pero te hace ver la realidad de ser pobres en esa época.
Absolutamente recomendable. No es como se ha dicho por ahí una pelicula de la Guerra Civil. El ambiente triste y gris de postguerra engaña pero es en realidad un trhiller. En lo que si estoy de acuerdo es en que una de las claves es el gran reparto. Actores de primera fila encabezados por Sergi Lopez. Los niños estupendos, ambos.
Yo la he visto en catalán y realmente gana (como todas, si no vean a Jack Nicholson en vo y doblado y luego juzguen). Cine de calidad internacional que demuestra que más alla de la teta y el chiste en España sabemos hacer películas
Con esta película ocurre algo raro. Lo primero que sabes antes de verla es que ha sido rodada en catalán. El mismo título se encarga de dejártelo claro. También el director se vanagloria de ello y lo considera “un éxito”. Casi todos los catalanes la ponen por las nubes, aunque no sepan explicar por qué.
Eso dice bastante de la misma. Ha sufrido una especie de “discriminación positiva” que ha desviado la atención de lo que debería importar: la calidad cinmatográfica.
Y la verdad es que ciñéndonos a esto último (la calidad cinematográfica), salvo por los escenarios y decorados, es realmente mala.
Por supuesto, para gustos los colores, pero objetivamente la película es lenta, mala, inconexa, aburrida y recurre a trucos baratos que no aportan nada, especialmente la violencia extrema y de mal gusto.
En tanto galardón para esta película, parece que hay más una cuestión política que de calidad. Vas al cine con mil expectativas y sales con una tremenda decepción. Luego vienen las quejas y lloros del sector porque la gente no vaya a ver cine español. Seguramente es porque nos sienta mal que nos engañen.
Fantástica! Trata el tema de las miserias que deja la posguerra con inteligencia y buen hacer. Reparte vilezas entre vencedores y vencidos sin dar tregua. La he visto dos veces. Impecable y totalmente recomendable.
La he visto porque me la habían recomendado y no volveré a hacer caso a quien me la recomendó. Es aburrida, pesada, confusa y los actores son mediocres. Y lo peor de todo, no logra que te identifiques y te metas en el hilo.
Os haré una pregunta ¿alguien cree que si esta película se hubiera rodado en Cuenca (por decir algo) y en castellano hubiera tenido alguna repercusión?
Su “éxito” es más político y de márketing que cinematográfico. Yo no la recomiendo.
regular tirando a mala ¿Que me decís del tuberculoso con corte de pelo moderno y una cara de salud estupenda? ¿ y los payeses con aire de pijo? JO con los directores de casting
CONTESTO A LA OPINION DE “JOAN” QUE CREO QUE ES DE CABEZA DE BUEY (BADAJOZ) MAS QUE NADA POR EL ACENTO.
OYE JOAN QUE A LA GENTE NO LE GUSTE LA PELICULA DE TU NACION, NO TE DA DERECHO A UN COMENTARIO COMO EL QUE ESCRIBES.(ademas los Goyas son una cuestió politica). QUE? FENT PAIS REI????? SOU ELS MILLORS REI? ME ENCANTAN “LES CRISPETES” (PALOMITAS) Y ME DA IGUAL Si SE HA HECHO EN CANTABRIA, MALLORCA O CATALUÑA, NO SOY RACISTA. ET QUEDA CLAR NEN???? QUIERAS O NO QUIERAS UN PEÑAZO DE PELICULA,OTRA VEZ DE LA GUERRA CIVIL VISTA POR LOS OJOS DE UN NIÑO.- (VAYA TELA).
CRITICA DE JOAN. (SE DICE JOAN, AQUI Y EN LA CHINA POPULAR:
“enorme pel.lícula senyors.Els qui us vau adormir podeu anar a veure star wars 24 o Torrente 5 no reventessis! Segur que us faran profit les crispetes. I al crític que parla de les distancies i no sé què més, El mago de Oz o les pelis de Billy Wilder eren filmades en decorats. Ho dic perquè potser no ho sabies.”
Pros: El director maneja con gran solvencia una dirección de actores (buenos) así como el resto de elementos que componen la obra…
Contras: …defectos en el guión, escrito por el director, de ritmo para meternos en los personajes, impedirán a una gran mayoría de los espectadores sentir e introducirse en la piel del niño… ése protagonista observador cuya transformación ya hemos visto en otras películas españolas de la época.
Sería necesario ver la película en versión original subtitulada para quien no sepa catalán, ya que pierde más puntos de no ser así.
Para mí es una película insuficiente, y siendo el valuarte de los Goya, me entristece no haber defendido películas con guiones mejores.
Había leído el libro (que me encantó) y fui a ver la película en Madrid en VOS. Enorme, me pareció una obra maestra, por la narración, por el mimo a los personajes. Inspirada en la novela, pero muy diferente de ella.
Mención muy especial a la niña Marina Comas, que enamora en la pantalla.
He publicado mi opinión completa en mi blog:
http://jmbigas.blogspot.com/2011/02/pa-negre-dos-obras-maestras.html
Saludos.
José María
enorme pel.lícula senyors.Els qui us vau adormir podeu anar a veure star wars 24 o Torrente 5 no reventessis! Segur que us faran profit les crispetes. I al crític que parla de les distancies i no sé què més, El mago de Oz o les pelis de Billy Wilder eren filmades en decorats. Ho dic perquè potser no ho sabies.
No puedo comentar nada, ya que, por sistema, no veo una películs española desde hace 20 años y seguiré asi.
Mala desagradable triste,ni un momento de alegría,(somos los catalanes así?)
Mala, mala, mala, es decir, absolutamente mala. ¿Creen que soy muy duro? Pues no, es que se trata de una de las peores películas españolas que he visto en años. ¿Que la han colmado de premios? Bueno, el autobombo de los “credores” se desarrolla más a medida que el cine español cae más bajo en calidad.
Inmejorable, brillante no debe gustar a los fascistas, pero eso es normal no?
Mala a rabiar suspenso a todos los integrantes de la academia, no se pueden tomar represalias contra personas que dejan la presidencia de la academia por decir verdades. No creo que dure en cartel mas dee una semana.
El día siguiente de haverla visto aún estoy atrapado y sumergido en la pelicula.Me gustaría volver averla.
Recomendable totalmente, como espectador debes estar muy atento a todos los detalles.
hay pelis sin errores que son un coñazo (Quasidormida en el cine) y pelis con errores que te hacen sentir todo lo propio del ser humano… a mi esta peli (que debe tener tantos fallos) me hizo reir, sufrir, casi llorar. Me ha encantado.
No puede ser más mala y más llena de incoherencias de todo tipo (guión, ambientación…)Pequeños y grandes detalles que marcan la diferencia entre una película insufrible y una que, como dicen por ahí “te atrapa” (unos q cometen un crimen que “se les fue de las manos” y del que se avergüenzan, pero firman en la pared de la escena del crimen ¿¿??; la casa que está a km del pueblo, que hace falta ir en carro que sale una vez a la semana y el niño coge y va andandico cuando le apetece…)
Buenísima película, muy entretenida, te atrapa i envuelve.Me encanto. No os la perdais.
Si se han visto los trabajos anteriores se reconoceran elementos comunes entre ellos. Dejasndo de lado la ambientación postguerra que ya tenían “Tras el Cristal” y “El mar” y el original literario, Villaronga nos muestra sus obsesiones particulares, la oscuridad del alma y sus recovecos más tenebrosos como la sexualidad (Y su represión) la violencia y la inexorable perdida de la inocencia. Si lo que distingue a un autor es la recurrencia Villaronga sin duda lo es
Película muy dura, pero real y entretenida. Muy buena, no hay que perdersela
1.
2.
